Fotografía

En clase hemos realizado un trabajo que consiste en coger una fotografía de una revista (que tenga colores primarios y secundarios), para comprobar el uso de estos colores en los diferentes tipos de revistas.

Yo he realizado este de un paisaje:



Silvia Abad Castro

Comentarios

Publicar un comentario

Entradas populares de este blog

Clase, 21/09/2017

En primer lugar antes de hacer la reseña del libro, le pregunte a la profesora María Jesús si los colores; ocre, tierra de Sevilla y verde esmeralda que son extensiones del amarillo, del azul y del rojo, respectivamente y sí aportan más calidez cuando se mezclan con los que acabo de citar y me dijo que no que simplemente son extensiones y que pueden ser mezclas más frías. Dicho esto, la profesora nos ha presentado el libro " Piensa como un artista ", cuyo autor es  Will Gompertz, también es autor del libro " ¿Que estas mirado? " Will Gompertz es un ex-director de la Tate gallery y ha trabajado en periódicos como Times o The Guardian es una gran teórico en la interpretación del arte actual. En el libro " Piensa como un artista " incluye  una serie de reflexiones en cuanto al pensamiento que él ha observado en los artistas. Se estructura en 18 capítulos y algunas de estas reflexiones que incluye dicen algo así como, haz que el mundo crea en ti y haz que ...
Leer más

Clase, 20/09/2017

La reseña del libro que ha señalado la profesora en esta clase es,  La mirada creativa  del autor Peter Jenny. Peter Jenny es un autor austriaco, fue profesor y doctor de diseño visual en Zurich. Nació en el año 1942. Su obra original se llama, Zeichnen im kopf,  es muy importante este libro, ya que propone reflejar la realidad desde una óptica creativa y artística. En esta obra, Peter, propone 22 ejercicios para interpretar el mundo a través de unas sencillas técnicas artísticas; por ejemplo , cada actividad que propone plantea que podamos expandir nuestra visión de conocer una nueva realidad. Es una guía que ejercita nuestras capacidades de entendimiento; por ejemplo, utilizando técnicas como son arrugar un papel, crear manchas de café, etc... Como conclusión, este autor nos da muchas ideas para poder interpretar el dibujo y la pintura; por ejemplo, también nos enseña a calcar por flotación. En cuanto a la parte teórica de la clase, la profesora nos ha explicado c...
Leer más

Clase, 25/10/2017

Imagen
Reseña del libro, "El elogio a la sombra" de Tanizaki y "Naufragios" de Esperanza Guillen. En cuanto a la clase de hoy, ha consistido en el estudio de la luz y la sombra. El apunte más importante, que sin luz no existe nada que se relacione con lo visual, ya que solo existirá la sombra. La luz da vida a lo que le rodea. Dentro de la luz, podemos diferenciar dos tipos, artificial (conseguida a través de focos o flashes) y la natural (sol o luna) La sombra va junto a la luz, el uno no existe sin el otro. Además, la sombras nos ayuda a ver el mundo con volúmenes. Hay muchos artistas que utilizan estos dos elementos en sus obras, algunos ejemplos de estos artistas son: Makoto Tojiki Fabrizio Corneli Dan Flavin Posteriormente la clase hicimos un comentario sobre una obra de Eugenio Recuenco:
Leer más